HANGOVER

Mischtechnik  auf Leinwand | Mixed media Canvas

Acryl 

70 X 90 cm

Anne Leyer

2023

1100,00 €

HANGOVER

Acrylic on canvas, worked in various layers.

Patina/rust effect created through many layers of paint.

The repetition of the colour white, in its symbolism for purity, innocence, a new beginning, peace and clarity (weddings, peace symbol (white dove)). Standing.

White also stands for cleanliness, lightness and perfection. 

I use white as a contradiction to the title of the painting, which associates alcohol consumption, debauchery and pleasure.

In other cultures, white symbolises distance, emptiness or mourning (e.g. in Asia), so (partially) the opposite of its meaning in our culture; this is precisely the contradiction I want to address. 

The perspective on things from different viewpoints, questioning conventions and opinions.

White unites all colours and represents perfection, but also a blank, open canvas for new things.

Hangover, also to be taken literally here, in turn questions the commonly associated meaning.

Any material, everything is or can be art. 

What is art?

Who decides what may be art? 

Does art have to be serious? 

Does it need a political, cultural-historical, and socio-critical examination of the past, the present, and the future to be art?

The renewal and cyclical nature of life is a recurring theme in my work.

Almost all of the materials I use in my paintings have a past life.

The canvases are mostly found objects: from attics, storage rooms and basements of friends, from flea markets, from bulky waste.

The older and more weathered, the better; these canvases are alive...

Cycles. Renewal through destruction. Nothing is finished, nothing is final.

I don't work with a sketchbook, I don't have a desired outcome, my works simply emerge.

Change, transformation, renewal.

Each canvas "reacts" differently, depending on what was originally on it.

They have texture, dents, signs of wear, were simple prints or advertising posters, pictures by other artists or by children, 

painted with wall paint, chalk, coloured pencils or artist's paint. 

Sometimes a thick layer of paint has to be removed, a special primer applied and/or filled in.

The many steps involved create space for movement, thoughts, experiences and adventures.

In my paintings, I usually end up with at least 10 to 30 layers of paint, media, oil and varnish, which creates depth in my work.

HANGOVER

Acryl auf Leinwand, in diversen Schichte gearbeitet.

Patina /Rost Effekt erzeugt, durch viele Farbschichten.

Die Wiederholung der Farbe Weiss, in ihrer Symbolik für Reinheit, Unschuld, Neuanfang, Frieden und Klarheit (Hochzeiten, Friedenssymbol (weiße Taube).stehend

Weiss steht auch für Sauberkeit, Leichtigkeit und Perfektion.

Ich benutze Weiss als Widerspruch zum Titel des Bildes, der Alkoholkonsum, Ausschweifung und Vergnügen assoziiert.

In anderen Kulturen symbolisiert Weiss Distanz, Leere oder Trauer (z. B. Asien) also ( teilweise ) gegensätzlich zu der Bedeutung bei uns, das ist genau die Gegensätzlichkeit, die ich thematisieren will.

Die Sicht auf die Dinge, aus verschiedenen Blickwinkeln, Infragestellung von Konventionen und Ansichten.

Weiß vereint alle Farben und repräsentiert Vollkommenheit, aber auch eine leere, offene Leinwand für Neues. 

Hangover hier auch wörtlich zu nehmen, stellt wiederum die gemeinhin assoziierte Bedeutung infrage.

Jedes Material, Alles ist oder kann Kunst sein.

Was ist Kunst?

Wer bestimmt was Kunst sein darf?

Muss Kunst ernsthaft sein?

Braucht sie politische, kulturgeschichtliche, gesellschaftskritische Aufarbeitung des Vergangenen, der Gegenwart, der Zukunft, um Kunst zu sein?

Die Erneuerung und der zyklische Charakter des Lebens ist ein wieder kehrendes Thema in meiner Arbeit.

Beinahe alle von mir verwendeten Materialien, die in meinen Bildern verarbeitet sind, haben ein Vorleben.

Die Leinwände sind zumeist Fundstücke: vom Dachboden, aus dem Lager und aus Kellern von Freunden, vom Flohmarkt, aus dem Sperrmüll.

Je älter und verwitterter umso besser, diese Leinwände leben...

Zyklen. Erneuerung durch Zerstörung. Nichts ist fertig, nichts hat Endgültigkeit.

Ich arbeite nicht mit Skizzenbuch, ich habe kein angestrebtes Ergebnis, meine Arbeiten entstehen.

Wandel, Veränderung, Erneuerung.

Jede Leinwand "reagiert", je nachdem, was sich ursprünglich auf der Leinwand befunden hat, anders.

Sie haben Struktur, Dellen, Gebrauchsspuren, waren einfache Drucke oder Werbeplakate, Bilder von anderen Künstlern oder durch Kinderhand,

mit Wandfarbe, Kreide, Buntstiften oder Künstlerfarbe gemalt.

Manchmal muss eine dicke Schicht Farbe entfernt, eine spezielle Grundierung verarbeitet und / oder gespachtelt werden.

Die vielen Arbeitsgänge schaffen Raum für Bewegung, Gedanken, Erlebnisse, Erfahrungen.

In meinen Bilder habe ich am Ende zumeist mindestens 10 bis 30 Schichten Farbe, Medien, Öl, Varnish, verarbeitet, was die Tiefe in meinen Arbeiten

erzeugt.